1958年拍摄的《冰海沉船》（A Night to Remember）改编自美国著名历史研究专家沃尔特?劳德的同名小说。故事从泰坦尼克号启航前，一直延续到整个沉船事件的善后，真实再现了“巨人殒落”的完整过程。
作为沉船灾难故事片的旧版，这是一部载入史册的影片。
我最早知道泰坦尼克号就是通过这部电影，而不是97年轰动一时的卡梅隆版。
从一开始看，我就被它吸引。黑白片， 有历史的感觉——黑白中的冷峻更冷峻。随着年龄增长，我发现了喜欢它的原因，就是，《冰海沉船》比卡梅隆版更有真实感。
它的整片节奏平静舒缓，叙事过程中尽量淡化事件中的戏剧成分，由点及面，完整还原沉船过程的全貌。而不是像卡梅隆那样，花费太多时间在主角上——新版的定位就是爱情史诗。卡梅隆自己也说了，这不是一部灾难片，而是一部爱情片。
可能很多人看过《泰坦尼克号》都会被深深吸引或震撼。可是我对《泰坦尼克号》却非常失望，我一直觉得除了特技外，它没有一点能超越旧版。《冰海沉船》比《泰坦尼克号》超出太多。如今重温,依旧这么认为。
那些认为《泰坦尼克号》无与伦比的人，大多没看过《冰海沉船》——1958年的《冰海沉船》，是卡梅隆之前，有关这个题材最重要的电影。
它之所以被新版超越，是因为在《冰海沉船》的拍摄年代，电影特技还未侵袭电影工业，也不足以支持导演在影片中去制造奇观，因此叙事重心自然落在还原历史事件的始末之中了。
所以，《冰海沉船》无法将灾难剧情拍得像《泰坦尼克号》那样更为紧张动人，加上没有更好特效的加持，才逐渐成为了少有人听说的作品。
现在回顾整部电影，你会发现，卡梅隆的《泰坦尼克号》的成功，一半当归功于这部《冰海沉船》。
1912年4月10日，被称为“世界工业史上的奇迹”的豪华巨轮“泰坦尼克号”（同时也被称为“永不沉没”的巨轮），从英国的南安普顿出发，驶往美国纽约，开始了它的处女航。
女王为之剪彩，她的右侧站立者为大船设计者——安德鲁。
泰坦尼克号沉没的原因，至今没有准确的定论，但是剧情中都伏有细节。
影片伊始的火车上，两对夫妇对报纸上关于“泰坦尼克号”的报道起了争论。
即将去泰坦尼克号当二副的莱托勒，读着报纸上“人类的创举”、“水上之城”，嘴上却讽刺船上配套设施的豪华，旁边的绅士听不下去了，反问道：“你是外国人吗？难道你不以这艘船为荣吗？”
此处细节所映射了整个英国社会的浮夸，这是导演为巨轮沉没埋下的第一处伏笔。
影片在开始后13分钟，又用冰山警告电报为故事发展设下了悬念——4月14日整整一天，共有7 份电报警告“泰坦尼克”号，有一座78英里长的冰山在它的正前方。
然而船上的人，“泰坦尼克”号的高级船员，没有采取任何预防措施来对付可能发生的意外事件——他们太自信，他们认为这个季节有冰块太正常不过了。同时他们过分依赖望台，过于相信“泰坦尼克”号的坚无不摧。
当晚，“泰坦尼克”号所在的海域上空没有月亮，漆黑一片，能见度极差。
据说全片的拍摄正值寒冬，万里无风，却寒冷异常——“和那一夜一模一样”，演员在剧中寒冷的表现都是真实可信的。
通过生还船员的描述，《冰海沉船》还原了当时灾难的全貌。
经过北大西洋纽芬兰附近海域时，瞭望员发现了眼前的冰山——距离只有400米！当肉眼可见冰山时，泰坦尼克号还在全速前进，已来不及减速停船，船员急打方向，避免了迎头与冰山碰撞，但船身右舷却被严重撕裂。
23时40分，泰坦尼克号因撞到冰山，导致五间水密舱进水。
很快结果就出来了——船长与设计师估算，距离大船完全沉没，还有一个半小时。
0点15分，“泰坦尼克”号发出SOS求救讯号-----成了世界上第一艘发SOS求救讯号的船。
而此时，船上的乘客都浑然不知，都还在各自欢乐着。
这里有一个细节，“泰坦尼克”号不停地发电话求救，不少船都收到了，但都离得太远。
比较近的肯纳德公司的“卡巴西亚”号，在“泰坦尼克” 号东南58英里的地方。船长罗斯顿听说“泰坦尼克” 号失事，不敢相信自己的耳朵，但还是立即调转船头赶来营救。
但全速前进到达出事点需要四个小时。
而在寒冷的大西洋上，“泰坦尼克”上的人根本挺不了四个小时。
其实，在泰坦尼克号前方不远处，就有一艘肉眼可见的船——加利福尼亚人”号，预计一小时就能到达出事点。
而这艘船却像死尸一样，躺在黑漆漆的大海里，对泰坦尼克号发出的电报、火箭、灯光信号不闻不问。
零时15分，船上的电讯员居然锁了接收机，随手调了调信号，也回去睡觉了。根据推算，这正是“泰坦尼克”发求救信号的时候！
这艘船迟迟不了解状况的惰怠，或者说浸透到骨子里的自私，都让人无比揪心，这些都在平淡中给人增添紧张感和荒谬感。
零时 30分左右，史密斯船长下令放救生船，妇女和儿童先上！
这是塑造人生观的场面:“让女人和孩子先走。”
船上共有2200多人，史密斯船长算了一下，至少有一半人可以乘救生船脱险。
这艘超豪华游轮不是一般普通的客船，里边坐满英、法、美的达官贵人，存储室里也存满珠宝钱财。在那个年代，头等舱是身份和地位的象征。
卡梅隆站在人性、人道的立场上试图批判阶级文化和偏见（安排了露丝和杰克的爱情），让作为上流社会成员的露丝，内心却不认同自己的贵族身份，不顾母亲和未婚夫的阻挠，甘愿与末等舱的“下等人”杰克相恋。
实际上，不论在哪个时代，这些都是阶级性中难以僭越的障碍。通过一种跨阶级的爱情，想淡化阶级差别的残酷性，只能是一种单纯活跃在银幕上的臆想。
比如这位头等舱的贵妇人，她有三个孩子，有爱自己的丈夫，生活优越而单纯，但她就很现实，绝无跨越本阶级身份的臆想。
这对富人夫妻和穷人一样相濡以沫。
得知大船即将沉没信息的丈夫，表现出惊人的镇静和果断。在生离死别之际，他不动声色地给妻子戴上项链，只说船发生一点小故障，船长小题大做，所以他只能安排妻子带着孩子先走，说自己留在船上也很安全。
这简直就是“露丝”和杰克的影子啊！
有人说冰海沉船没有主角，我不这么认为，主角就是这场灾难啊！
卡梅隆在展现灾难的同时，刻画了男女主角的爱情和向往自由的心。可是，杰克与露丝的所谓爱情如果不是发生在这艘船上，没有被这首船的华丽与悲壮的聚光灯照亮，那么，这个故事是何等俗套啊。
和《泰坦尼克号》相比，《冰海沉船》的重心，全部放在历史悲剧本身:事件的发展，各种因素：船主、船长、大副、电报员、船上各阶层乘客，既有重点，又有主次，每位角色均有突出与丰富的演绎，组成的风情画在事件中表达得非常充分。
比如贵族太太劝另一贵族老太太穿救生衣:“穿吧,今天晚上流行穿这个!”…..
贵族小姐临上救生艇，突然返回客舱，不顾梳妆台满箱的首饰，只顾找回自己的玩具猪。
声称“条条大路通罗马”的酒鬼，在最后时刻还是只顾自己喝酒。
这些人物根本不需要过于用力的塑造，仅需要抓住当时的心态就足以表现。
只能说，有个性的人是真可爱！
船上其实有很多像露丝和杰克一样相爱的人，不分穷人富人，都为彼此不分开放弃求生。
现在就能看出来，卡梅隆加了一条爱情主线是聪明的做法——如果只当灾难片来拍的话，很难超过旧版。而在大量继承经典片段的基础上，加之以杰克和露丝的爱情故事，不但弥补了原版主线混乱的缺陷，还更浪漫，更能打动人！
那为什么冰海沉船就不这样做呢？
这是因为，现在观众的电影审美是:没有男女之情就没法好好地看一部电影！而当时的观众却不。所以《冰海沉船》影片可以去除情欲的撩拨，用更多的笔墨去浸透那寒夜里的绝望——没有杰克和露丝的夜晚才是更为真实的那晚。
相对《泰坦尼克号》，《冰海沉船》多了一份英国式的克制与悲情，就像那位银行家从容地给夫人留下最后的纸条上写的那样：
要死得体面，像个绅士。这条船不会有一个女士，因我抢占了救生艇的位置而剩在甲板上。
这才是视死如归的贵族！在冷酷的现实下人性闪现的微光是何其感人、何等的弥足珍贵。
我太喜欢这部电影沉着的氛围——这是一部恢弘厚重有思想的巨作！
也有让人感到痛恨和厌恶的——大船对三等仓乘客的管制:头等舱极尽奢华，即使赴死，也可以盛装出席，而三等舱却道路封闭，杂乱无序，连登上救生艇的机会都没有。
出事时，为了避免混乱，下等舱通向甲板的通道被铁门锁死，船员在唯一的出口维持秩序，拦截人群上来，不让他们最先逃生。
要知道，没有谁的生命是特别宝贵的。在最后关头，船员各自逃难，穷人们才抄来消防斧，砸开了铁门。
电影真实而生动地刻画了不同身份、不同阶层的人物，以及在“泰坦尼克”号沉没过程中，他们所表现出来的精神面貌 。
从沉船开始，到最后一刻，为了安抚乘客情绪，乐队一直演奏乐曲，这场演奏，其实是他们第一次也是最后一次合奏。
临危不乱的乐队描写和疯狂逃难的人群形成的对比，那种面对死亡的冷静和面对命运的凛然，让人永远无法忘记几位音乐家面对死亡所具有的勇气。据幸存者讲述，演奏的乐队确实一直坚持到了最后。《泰坦尼克号》上很多细节，都借鉴了这部电影。
即使到了指挥宣布乐队解散，大家各自逃命的时刻，队长与队员最后离别，只剩队长独自拉琴，而队员惺惺相惜，没有离去，而是毅然转头返回，一同演奏，在滚滚海水涌向甲板的最后一刻，依然坚持表演。
这足以让我动容。
——只有爱情才能让人回味吗？人性自然禁不起考验,但总有人散发光辉！
2时05分，船首的甲板已被海水深深淹没，主甲板离水面也只剩下10英尺。救生船已没有了，但沉船上仍有1500多人。
此时求生欲把人们推向疯狂，很多男人已不顾女人孩子先上救生艇的命令，跳船、打架、推搡、抢夺，越来越多的人失去理智。
此时，二副莱托勒放下一只橡皮船，命令船员们用枪把船围住，鸣枪示警，强行维持秩序。只让妇女和小孩上船。在女士走完之前，任何男士都不准上船。这样又载走了44人。
如何面对生与死，面对死亡原始的求生本能。我们只有亲自面对的时候，才会知道自己的决定。
演员表演上，最让人称道的是安德鲁先生（造船者），当船身已倾斜到可怕的地步，惊慌的人们却发现这位设计者——岿然不动地守在室内，不穿救生衣，甘愿被困在船上，放弃了任何获救的希望。
也许他在自责，设计大船的时候，没有留出足够的救生艇，所以此刻怀着赎罪的念头，和船长一样，与大船共存亡。
电影从始至终的焦点集中在“不可沉没”和最终“沉没了”所形成的这一对矛盾，还有人直面死亡的精气神。
所以，爱情是可以没有的，但是内核的展示是不能缺少的！
在下沉的最后时刻，也有男人穿女人衣服蒙混过关的。比如这位先生，就是混在女人堆里偷偷上救生艇，才捡回了一条命。
可是，看这位逃生之人的表情，却是无比耻辱和痛苦。
——在他脸上，你完全感受不到劫后余生的喜悦和庆幸。正如评论嘉宾梁文道说：其实，很多灾难的幸存者都是不快乐的。幸存者会产生一种罪疚感。
他们会想:这艘船上有那么多人，为什么就我活下来了呢？
据说，在奥斯维辛集中营，纽约911事件…很多幸存者都在死里逃生的多年之后，仍然被“独活”的负罪感折磨，甚至有人在几十年后自杀。
——正常的逃生尚且如此心理不堪，何况偷生呢？所以我预感这个人的余生将生不如死！
在事件中起关键作用的电报员，坚持到最后一刻还在发电报，这时，史密斯船长出现了，他走到电讯室，告诉电讯员说他们已尽责了。
“现在，自己救自己吧! ”他对所有人说。
但是，电报员菲利普斯仍然没有离开，直到2点10分，他还是坚持发出了最后一封呼救电报。
还是那句话,灾难面前永远是考验人性的时刻，电影对船员们的刻画很感人！
2点18分，伴随一阵巨大的断裂声，泰坦尼克号船身从三、四号烟囱中间的地方断为两截。
——但是有点可惜，在这部电影里，并没有表现船断裂为两截的灾难瞬间。沉船时候的配乐也不过是管弦乐，和《泰坦尼克号》相比，风格上确实不够大气。
但这丝毫不影响我对电影的喜欢——如同它对影名《A Night to Remember》译作《冰海沉船》一样，很直白，也更简洁明了，毫不逊色地传递出了如下准确的可怕感:
2点20分，船头部分沉入海中，后半截砸回海面，紧跟着在一分钟之内，泰坦尼克号前半部分就一起沉入了水中！
船完全沉没之前，最后的景象是令人悲惨痛心，又肃然起敬的！船尾的空间越来越少，再也没有无线电呼救声，也没有发射火箭求救。神父念起圣经，全场只剩下让人窒息的寂静。
船上的人以超然的勇气等待死亡！
据说，为了拍泰坦尼克号，卡梅伦和他的团队付出了相当多。但是，事实就是事实，冰海沉船就是一部更好的灾难片，因为它更真实，更没有倾向性地描述了那场世上最震撼人的灾难。
据幸存者回忆，泰坦尼克号被大自然之口完全吞没的一刹那间，一条巨大的水柱直冲天空。随后四周一片黑暗，只有此起彼伏的哭叫声、求救声。
生命是伟大而渺小的——自然对于人类的成绩从来都是藐视，文明的辉煌在降解和腐蚀面前一文不值。
同泰坦尼克号相比，原版全片无一丝煽情，平静而绝望。以沉稳凝重的手法表现这场灾难——人性最丑恶和最美好的地方都在这一晚闪现，然后永远地熄灭。
劫后余生的二副莱托勒，看着眼前的浮尸，沉痛地说：“都怪人类太自负，甚至现在，我都不相信这一切真的发生了。尽管事实摆在眼前,仍难以置信。以后对任何事,再也不会如此笃定了。”
人因为自身力量强大，制造了这艘壮丽的船，又因为自己的强大而产生的虚妄，毁灭了这条船。仅仅表现出这个，就足够有力了。
一直到3点30分，“卡巴西亚”号最先赶到了出事现场，救援工作一直持续到早上8点30分。
船长和二副莱托勒的对话是清晰简洁的，让后世记住了那个冰冷海面上最悲壮的数据:
船上2200多名船员及乘客中，1500人丧生，只有705人生还。其中仅300多具罹难者的遗体被寻回。
灾难后逃出生天的人们，来到教堂，用不同的语言一起祈祷。
面面俱到的原版,令人激赏的就是它出奇的冷静。人为制造出生离死别、艳遇与激情，削弱了真实的历史本来就具备的巨大悲剧性。
这里必须再说说“加利福尼亚人”号——不知出于何种心理，这艘死船收到了所有救援信号，却把它当作“结伴信号”，看得见灯光却无动于衷。直到泰坦尼克号消失在海平面上，船长却说：
“它还发求助火箭吗？没有？现在几点？好的，写进航海日志吧。”
然后继续睡觉。
直到救援已过去多时，早晨已经来临，“加利福尼亚人”号船长才传达了自己救助的意愿，并发来慰问。
但是“卡巴西亚”号船长冷淡地回答:
不需要了，凡是人所能做的，都做到了。
随后，船员退去，船长转而凝视海面，表情严肃，此时音乐悠然响起，听者无不心情激荡，默默流泪。
对于如此优秀与严肃的电影，多说什么都是对生命的不尊重！
泰坦尼克号刚放映的时候，我也追着看过，但至今都没有完整看过《泰坦尼克号》,而且排斥一切对于该片的解读介绍——因为看完《冰海沉船》，不觉得卡梅隆的仿品有看的必要了。
